《长恨歌》是中国文学史上最著名的长篇叙事诗之一，由唐代大诗人白居易创作于元和元年（806年），这首诗以唐玄宗与杨贵妃的爱情悲剧为核心，描绘了帝王与妃子之间缠绵悱恻的情感，以及安史之乱后帝国的衰败与个人的悲欢离合，白居易为何要写《长恨歌》？他的创作动机是什么？本文将从历史背景、个人情感、政治隐喻以及文学追求四个方面，探讨白居易创作《长恨歌》的深层原因。

一、历史背景：安史之乱后的社会反思

《长恨歌》的创作背景与唐代中期的政治动荡密切相关，天宝十四年（755年），安史之乱爆发，这场持续近八年的内战使唐朝由盛转衰，唐玄宗在战乱中仓皇出逃，杨贵妃在马嵬驿被赐死，这一事件成为唐代历史上最令人唏嘘的悲剧之一。

白居易生活在安史之乱后的几十年，社会虽已恢复稳定，但人们对那段历史仍记忆犹新，他通过《长恨歌》再现了唐玄宗与杨贵妃的爱情故事，既是对历史的记录，也是对盛唐衰落的反思，诗中“渔阳鼙鼓动地来，惊破霓裳羽衣曲”一句，生动地描绘了安史之乱如何打破盛世的繁华，使读者感受到历史的无常与残酷。

二、个人情感：白居易的爱情观与人生体验

白居易不仅是一位诗人，也是一个情感丰富的人，他年轻时曾有过一段刻骨铭心的爱情，但由于门第观念，最终未能与心爱的女子结合，这段经历使他对爱情悲剧有着深刻的理解，也影响了他的文学创作。

在《长恨歌》中，白居易以细腻的笔触描写了唐玄宗与杨贵妃的深情：“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。”这种对爱情的理想化表达，既是对帝王爱情的同情，也寄托了他自己对真挚情感的向往，诗中杨贵妃死后，唐玄宗的思念与悔恨：“悠悠生死别经年，魂魄不曾来入梦”，也反映了白居易对人生无常的感慨。

三、政治隐喻：对统治者荒淫误国的警示

尽管《长恨歌》以爱情为主题，但白居易的创作并非仅仅是为了歌颂帝王的爱情，作为一位关心国家命运的文人，他通过这首诗对统治者的荒淫误国进行了隐晦的批评。

唐玄宗早年励精图治，开创了“开元盛世”，但晚年沉迷享乐，宠信杨贵妃及其家族，导致朝政腐败，最终酿成安史之乱，白居易在诗中写道：“春宵苦短日高起，从此君王不早朝”，暗讽玄宗因沉溺美色而荒废政务，这种写法既符合儒家“诗可以怨”的传统，也体现了白居易“文章合为时而著，歌诗合为事而作”的文学主张。

白居易的好友陈鸿在《长恨歌传》中明确提到，此诗的目的是“惩尤物，窒乱阶”，即通过杨贵妃的悲剧告诫后人，美色误国，不可不防。《长恨歌》不仅是爱情诗，更是一首具有深刻政治寓意的讽喻诗。

四、文学追求：叙事诗的艺术创新

白居易是中唐时期“新乐府运动”的倡导者之一，主张诗歌应通俗易懂，反映社会现实。《长恨歌》正是这一文学理念的杰出代表。

在艺术手法上，白居易采用了长篇叙事诗的形式，将历史事件与神话传说相结合，使诗歌更具感染力，诗的后半部分描写杨贵妃死后成仙，与唐玄宗在梦中相会的情节，既增添了浪漫色彩，又深化了悲剧氛围，这种虚实结合的手法，使《长恨歌》超越了普通的历史叙事，成为一部具有永恒魅力的文学作品。

白居易的语言风格平易近人，却又富有音乐性，如“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”等名句，朗朗上口，流传千年而不衰，这种雅俗共赏的特点，使《长恨歌》成为唐代诗歌的经典之作。

《长恨歌》之所以能成为千古绝唱，不仅因为它讲述了一个动人的爱情故事，更因为它融合了历史、政治、情感与艺术的多重内涵，白居易通过这首诗，既表达了对唐玄宗与杨贵妃悲剧命运的同情，又对统治者的荒淫误国进行了批判，同时还展现了自己对爱情与人生的深刻思考。

时至今日，《长恨歌》依然被广泛传诵，它不仅是中国文学的瑰宝，也是人类共同的情感遗产，正如清代学者赵翼所言：“千古绝调，唯此一篇。”白居易的《长恨歌》，以其永恒的艺术魅力，继续感动着世世代代的读者。