息夫人，又称息妫，是春秋时期息国国君的夫人，因其美貌与传奇经历成为后世文人墨客吟咏的对象，她的故事涉及家国兴亡、红颜薄命、忠贞与无奈等多重主题，因而在诗词中屡见不鲜，本文将从不同时期的诗词作品入手，探讨息夫人在文学中的形象及其象征意义。

一、息夫人的历史背景与文学形象

息夫人的故事最早见于《左传》，据记载，息夫人本是陈国公主，嫁与息国国君，后因息国被楚国所灭，她被楚文王强纳为妃，息夫人虽在楚宫生活多年，并生下两子，但始终不言不语，以示对故国的忠贞，楚王问其缘由，她答道：“吾一妇人而事二夫，纵弗能死，其又奚言？”（《左传·庄公十四年》）这一回答既体现了她的无奈，也彰显了她的气节。

息夫人的形象在后世文学中不断演变，从最初的忠贞烈女到后来的红颜祸水，再到文人借以抒怀的象征符号，她的故事被赋予了丰富的文化内涵。

二、唐代诗词中的息夫人

唐代是诗歌的黄金时代，许多诗人以息夫人为题，或咏史抒怀，或借古讽今。

**1. 王维《息夫人》

>莫以今时宠，难忘旧日恩。

>看花满眼泪，不共楚王言。

王维的这首五言绝句简洁而深刻，诗中“莫以今时宠，难忘旧日恩”直接点出息夫人对息君的忠贞，而“不共楚王言”则强化了她的沉默抗争，王维借息夫人的故事，表达了对忠贞不渝的赞美。

**2. 杜牧《题桃花夫人庙》

>细腰宫里露桃新，脉脉无言度几春。

>至竟息亡缘底事？可怜金谷坠楼人。

杜牧的这首诗以“桃花夫人”指代息夫人，因传说她面若桃花，故有此称，诗中“细腰宫里”暗指楚宫，而“脉脉无言”则紧扣息夫人不言的典故，末句“可怜金谷坠楼人”将息夫人与西晋绿珠（为石崇殉情坠楼）相比，表达了对红颜薄命的感慨。

三、宋代诗词中的息夫人

宋代诗词对息夫人的描写更加细腻，并常与政治隐喻结合。

**1. 王安石《息妫》

>息妫无言息国亡，楚王强娶入宫墙。

>可怜金谷园中女，不及桃花庙里香。

王安石的诗同样将息夫人与绿珠对比，但更强调她的悲剧命运，诗中“不及桃花庙里香”暗示息夫人的忠贞比绿珠的殉情更具象征意义。

**2. 苏轼《息夫人》

>楚宫慵扫黛眉新，只自无言对暮春。

>千古艰难唯一死，伤心岂独息夫人。

苏轼的这首诗以“千古艰难唯一死”点明息夫人面临的道德困境，既无法殉国，又不能坦然接受新生活，这种矛盾心理使她的形象更加立体。

四、明清诗词中的息夫人

明清时期，息夫人的形象进一步丰富，常被用作政治讽喻或女性命运的象征。

**1. 袁枚《息夫人》

>楚宫花落又花开，息妫无言泪满腮。

>不是贪生惜性命，只因未报故君哀。

袁枚的诗强调了息夫人不死的理由——并非贪生，而是心中仍有对故君的哀思，这种解读使她的形象更具人性化。

**2. 纳兰性德《临江仙·息夫人》

>楚腰纤细掌中轻，息妫无语最关情。

>千古伤心人不见，空余桃李笑春风。

纳兰性德的词以婉约风格写息夫人，突出她的无言与哀愁。“空余桃李笑春风”暗喻世事变迁，唯有她的悲剧流传千古。

五、息夫人诗词的主题与象征意义

从上述诗词可以看出，息夫人的形象在不同时代有不同的解读，但主要围绕以下几个主题：

1、忠贞与无奈：息夫人虽被迫改嫁，但内心始终忠于息国，她的无言成为忠贞的象征。

2、红颜薄命：她的美貌导致息国灭亡，自己也沦为政治牺牲品，成为“红颜祸水”的典型。

3、家国情怀：文人常借息夫人抒发对故国的思念，尤其在亡国之际（如宋末、明末），她的形象更具现实意义。

4、女性命运的悲剧性：她的故事反映了古代女性在政治斗争中的无力感，成为女性命运的缩影。

六、结语

息夫人的诗词跨越千年，从唐至清，她的形象不断被赋予新的内涵，无论是王维的含蓄、杜牧的讽喻，还是苏轼的哲思、纳兰的哀婉，诗人们通过她的故事，表达了对忠贞、命运、家国兴亡的深刻思考，息夫人不仅是一个历史人物，更是一个文化符号，她的无言胜过千言万语，成为文学史上永恒的咏叹。