画开头的诗句：艺术家的创意与灵感之源

　　画作是艺术家们通过色彩和线条等形式表达内心情感和思想的一种方式，它能够唤起人们的共鸣并引起人们对生活和世界的反思。而画开头的诗句，则是艺术家们在创作画作时所灵感的来源和创意的温床。

　　

1. 画作中的诗句

　　有些画作在一开始便注入了一段诗句，这些诗句能够构建出一个意境和气氛，也能够表达作者的想法、情感或者对世界的看法。比较著名的例子包括梵高的《星夜》和尼古拉·普桑的《Papa Gontier》。

　　梵高的《星夜》中，他在信中写道：“这多年来，我的头脑里一直在闪现着夜晚的图象，这就像是星星在移动一样，或者，呼啸的风吹过田野。”这段话被梵高写在绘画《星夜》的上方，成为了画作的一部分。这幅画完全表达了梵高对夜晚和自然的爱，以及他对星空宏伟壮丽的赞美。

　　普桑在自己的画作中也加入了不少诗句。如他在《Papa Gontier》中加入的《The Killing of a Boar》这首诗，就准确地描述了画中猎人手持枪支的举动。

　　

2. 诗句中的画作

　　一些文学作品中的诗句，也能够启发艺术家们去创作画作。比如奥斯卡·王尔德的诗句：“每个故事都是完美的，只要我们善于讲述它。”这段话对于一位小说家而言，可能会启发其写下一篇优秀的故事。但对于一位艺术家而言，这句话会让他想到用画笔来补充这个故事，并将其呈现到观众眼前。

　　还有一些诗歌中的场景描述，也被艺术家们转化成了精致的画作。例如，蒂姆·里夫顿的著名诗句："在海底走路，螃蟹比小指头的甲虫还要小。”艺术家们就不时地会将这句话贴在自己的画室墙上，以此为启发创作海底生物主题的画作。

　　

3. 诗句与创作灵感之间的关系

　　画开头的诗句能够给艺术家在创作过程中增添灵感，也成为了艺术作品的一部分。几位伟大的艺术家都表达了他们对于创作中灵感的看法，VINCENT富恩特曾说：“创作方法就是把我的心交给我的手。手、我的眼睛、我的感受，都一起在画布上创造出来作品.” 而萨尔瓦多·达利则认为：“灵感正式创意的候选人。而艺术则是这些候选人的基业。”

　　无论是诗歌还是艺术作品，都需要艺术家们有很高的才华，去赋予文字和画面以生命。画开头的诗句只是艺术家们获得创作灵感的一个途径，他们通过对视线、色彩和线条的精细处理，使画作完满地标志着他们的风格，肩负着历史、文化、统治体制和其他挑战的大成作品。

　　

4. 诗句对于观众的作用

　　画作中的诗句也对观众有着特定的作用。它们能够引导观众的视线和联想，甚至是帮助他们理解画作的主题和故事。不过，在诗句与画作之间的关系中，画作仍然占据主导地位，因为只有画作本身能够唤起情感，并改变观众的心理状态。换句话说，诗句是画作的一部分，但一幅优秀的画作不需要任何外在的诗句加持，也能完全呈现出其作者的灵感和表达。

　　在各种诗句和艺术作品的交互之下，诗句以及准确的语言表达仍然是创意和灵感最简单的方式，它能够唤醒艺术家们内心深处的激情和思考，同时也能构建出高度复杂而又有力量的艺术作品。

　　

5. 结论

　　画开头的诗句虽然不能代替艺术家的创造力和创造努力，但它们是受到青睐的艺术引导器，让观众透过诗歌、小说和其他文学作品来了解艺术家的想法。同时这些诗句也能够在快速发展而易失控的时代中，保留下纯粹的个性，让人们更加尊重和理解自己的思维及情感，对这个世界有更深一层次的发现和理解。