探究宋代诗人如何书写花卉

　　宋代是中国文学史上的一个重要时期，文脉绵延，诗歌成就丰盈。在宋诗中，花卉常常作为一个主题，被许多诗人视为重要的题材来创作。从这些诗句中，可以看出宋代诗人对花卉的关注以及这样的关注如何影响了他们的创作方式。

　　

1.将花卉与自然景色结合

　　宋代诗人在创作中常常将花卉与自然景色结合在一起，以形成自然优美的画面，如苏轼的诗篇《水调歌头·游泳》中写到：“玉兔催秋，金乌缀日，枫树长好，慧日初生。”这里枫树和慧日的描写勾勒出了一个秋日美景，而玉兔和金乌则让人们自然而然地想象到了天上的美景。

　　

2.花的香气以及其象征含义

　　在宋诗中，作者常常不仅仅是描写了花卉的外观，同时也着重描写了花的香气。这样的描述不仅让读者们感受到了作者的意境，同时也为花带来了更多的魅力。除此之外，有些诗人还通过对花卉的象征意义进行了描述，如李清照的《如梦令·常记溪亭日暮》：“乌啼萝径夜归人，旧事 已难寻。”文中的“萝径”可以被理解为“爱情”，表达了作者对过去美好回忆的留恋。

　　

3.善用比喻与拟人手法

　　在创作宋诗时，诗人们常常使用比喻和拟人的手法，用人类的眼光来写花卉，如王安石的《菩萨蛮·书江西造口壁》：“锦带长春花，朱弦小桂枝。”这里的“春花”和“桂枝”不仅被赋予了生命的形象，也暗示了女子可爱的美丽身姿，达到了艺术的绚丽效果。

　　

4.总结

　　通过对宋代诗人写花的诗句的探究，可以看出宋代诗人对花的关注是非常久远的。他们不仅仅描写了花卉的外观，更是将自然景色和花卉有机结合在了一起，表达出了他们对花卉美好形态的向往。此外，该时期的诗人还像对待人物那样赋予花卉以人性化的形象和动态，比如交于锦带长春花，朱弦小桂枝这样的描写。这也将花卉引入文学艺术，将人们对于花卉的热爱与文化的传承相融合，成为中国文学史上的一道重要风景。