暮雨诗句欣赏——品读中国文化的精髓

　　暮雨，是一种让人感到阴沉、惆怅的气息。但是，在中国古代文化中，暮雨有着独特的意义。自古以来，许多文人墨客在自己的作品里大量地描绘了暮雨的景象，这些作品主要是以诗歌为主。本文将重点阐述暮雨诗句的欣赏和品读，通过深入挖掘这些诗句背后的含义和文化艺术形式，帮助读者更好地理解和欣赏中国古代文化的精髓。

　　

1. 暮雨诗歌的历史渊源

　　自唐宋以来，暮雨诗歌开始进入其黄金时期。随着唐宋文化的繁荣，暮雨这个主题也得到了广泛的关注。唐代的"秋暮长安"，"色蒙云雨日空远，水响钟声夜白头"等诗歌，都成为那个时代的经典作品。宋代文学更是对暮雨的描绘达到了巅峰。苏轼的"一夜鱼龙舞，千钧雨露下"，辛弃疾的"暮雨萧萧青壁肆，料峭秋高马蹄迟"等诗句，都被后世传颂至今。到了明清时期，暮雨诗歌的数量不再很多，但依旧有一些表现出了极高的艺术价值，如明代曹雪芹的《红楼梦》中描写暮雨伤怀的诗句。

　　

2. 暮雨诗句的文化内涵

　　暮雨诗句有许多种可能的内涵，这种内涵的涵盖面非常广泛。比如，拟人化手法的使用，给暮雨增加了人文色彩。其中一个例子是唐代诗人王之涣的"野旷天低树，江清月近人，白露千山秋，雨雪千年人"，在这首诗作品里，把暮雨拟人化成了"千年人"。通过这种手法，王之涣给暮雨和人类之间构建了一种温情的关系，增加了暮雨这个主题的魅力。

　　另一种可能的内涵就是同情和怀旧。中国古代大部分时间是一个自然环境相对单纯和稳定的社会，但时刻也有自然灾害和政治动荡。因此，不难理解为什么许多中国文人墨客对暮雨之中蕴含着同情和怀旧。唐朝诗人金昌绪的"夕阳垂景色，暮雨洒山林，轻霏隐幽壑，寒湿溢潺湲"等作品，明显地表达了诗人对自然环境的感慨和熟悉。诗句中，金昌绪通过暮雨这个元素来表现自己对自然旷野的理解和亲近，在情感上构建了一种简单、静谧、柔和的意境。

　　

3. 暮雨诗句的艺术形式

　　暮雨诗句除了含义深沉之外，还呈现出了独特的艺术形式。德国文学家西贝尔思说过："艺术中的仅管形式位列第二，但它却是必不可少的第二。" 好的艺术形式和表现手法可以很好地激发人们的感受并引起共鸣。暮雨诗句也如此，它在形式上非常注重意境的营造，一些主要的艺术形式有：

　　

1. 象征意义。暮雨作为一种自然现象，有着丰富的象征意义。唐代诗人杜甫曾写道:"举头望明月，低头思故乡。" 暮雨也一样，经常被用来象征自然的降临和沉静，在诗作中扮演了非常重要的角色。
2. 对比构造。差异和对比可以拉大诗歌的感染力，而暮雨诗句在这个方面尤为出彩，它经常用于和其它元素相互对比。例如，唐代诗人韩愈的"萧寺闲人少，暮山寒僧久"，用僻静的萧寺和孤独的古老僧人进行对比，表明了作者的感慨和情感。
3. 规律性与抒情性的平衡。诗歌需要有规律和节奏，但同时又需要具有抒情性。暮雨诗句的艺术形式也非常注重这种平衡。明代诗人王实甫的"西风吹老洛阳桥，夕阳无限好。" 句子，配合上岸边的暮霭，使得朦朦胧胧的光线、哀愁的乐曲和诗人的思绪相得益彰。
4. 形容手法。形容手法是指通过描写、比喻、拟人等手段来构建一种形象，暮雨诗句的艺术形式也非常重视这样的表现方式。宋代文学家苏轼的"别情天半路，明月夜归人。寂寞嘶风闻，惆怅植松身。"，将落寂的暮雨形容为一种停滞的、寂静的状况，增加了诗句的艺术性。

4. 暮雨诗句的欣赏与品读

　　欣赏暮雨诗句需要我们对中国传统文化中的自然审美、生命审美、浪漫主义审美、处世态度等各个方面有比较全面的知识背景。具体来说有以下几点：

　　

1. 关注诗句的文化内涵

　　我们需要更多地了解作品中所象征和呈现的文化内涵，才可以在阅读时更好地品读作品。如何理解暮雨所象征的同情、怀旧等情感，需要对作品中描述的社会和历史