簪和醉——关于诗歌中的两大主题

　　簪与醉，作为诗歌中常见的主题，一直流传至今。无论是唐诗宋词还是元曲明赋，都有涉及到这两个主题的佳作。本文将从诗歌中的两大主要角度出发，探讨簪和醉在诗歌中的内涵与表现。

　　

一、簪在诗歌中的意义

1. 　　美好的形象象征

   　　

   　　簪，作为一种装饰品，在诗歌中常被描绘为女子头上的点缀之物，象征着女性的美好形象。比如唐代杜牧在《赠远上人》中写道：“白马江山北面来，胡沙已尽更无家。 雪拥蓝关何所似，黄鹤楼中模样 簪。”杜牧通过描述“黄鹤楼中模样簪”，巧妙地表达了对美好女孩子的向往和憧憬。

   　　

2. 　　强调身份地位与权威

   　　

   　　簪，除了作为装饰品外，还常被作为身份与权威的象征。唐代诗人元稹就在《离思》中写道：“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴。 这次第，怎一个愁字了得！ 人生如逆旅，我亦是行人。 非木非金簪，心爱口难亲。”可以看出，元稹这一首诗通过描述自己身上的“非木非金簪”，强调了自己显赫的身份地位和权威。

   　　

3. 　　表达爱情与多情

   　　

   　　簪也是诗歌中表达爱情与多情的象征。比如唐代白居易在《长恨歌》中写道：“临别赠言，传千金 重寄语，情深深。 山水留连后，日暮送君去。 思君如满月，夜夜减清辉。 女儿愿作寿，开颜笑似花。 早晚下承恩，称羡新婚者。 苏晋云：何处望神州，满眼风光北固楼。 簪花寄远道，还须借此行舟。”可见晋云在诗中通过簪花表达了自己深深的爱情与祝福。

   　　

二、醉在诗歌中的意义

1. 　　自我放纵与快乐

   　　

   　　在诗歌中，醉常被用来表达自我放纵和快乐。如唐代李白在《将进酒》一诗中写道：“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。 君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。 人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。 天生我材必有用，千金散尽还复来。”可以看出，诗人在饮酒之后彻底放纵自我，享受快乐。

   　　

2. 　　悲伤与失落

   　　

   　　醉也被视为表达悲伤与失落的媒介。宋代李清照在《如梦令》中写道：“常记溪亭日暮， 沉醉不知归路， 兴尽晚回舟， 误入藕花深处。”通过描写主人公在醉酒之后迷失了方向，传达了一种无助和悲伤的情绪。

   　　

3. 　　思考与领悟

   　　

   　　醉还被用来表达思考和领悟。唐代白居易在《赋得古原草送别》中写道：“离离原上草， 一岁一枯荣。 野火烧不尽， 春风吹又生。 远芳侵古道， 晴翠接荒城。 又送王孙去， 萋萋满别情。”从古原草送别这一场景入手，描绘了大自然的变化，抒发出人们思考和领悟人生哲理的情感。

   　　

　　综合来看，簪和醉作为诗歌中的两大主题，分别从美好形象象征、身份地位与权威、爱情与多情和自我放纵与快乐、悲伤与失落、思考与领悟等不同角度表现出了不同的意义与内涵。而诗人以此为题材，借助这些象征和情感，用他们的词汇展现出了更加鲜明、深刻的文化和历史背景，开创出了独具特色和时代风貌的诗歌艺术。