按要求写诗句的艺术

　　诗歌是文学艺术中的瑰宝，以其精妙的语言、深刻的内涵、流畅的韵律被人们所推崇。在创作诗歌时，在多数情况下，我们需要遵循一些要求来使诗歌更加美好。这些要求不仅涉及到韵律、格律的运用，还有着独特的意义和思想内涵。因此，我们必须认真掌握这些诗歌创作的要求，才能写出真正优美的诗歌作品。

　　

1. 韵律的使用

　　韵律是诗歌独特的气息所在，它是普通的表达方式无法比拟的。使用韵律可以使诗歌的节奏更加生动、丰富，给人留下更加深刻的印象。在写诗时，要注意韵律的使用。韵律分为押韵和平仄两种，其中押韵更加讲究。押韵可以在人耳听到诗歌时，引起听觉上的惊喜，进而使人在情感上更加深入地理解诗歌的意涵。而平仄则体现了诗歌长短句之间的协调，应该视情况而定。

　　

2. 格律的运用

　　格律是指诗歌用字、字数和结构的规定，主要分为平仄、字数、押韵三个方面。格律的使用可以增强诗歌的节奏感，使诗歌的结构更为合理。在写作中，我们需要谨慎地考虑格律的运用，不同领域的诗歌有着不同的格律。例如，在汉唐诗歌中，平仄音节相间、七言绝句不容许连续相同的字出现。所以，正确掌握格律运用是写好诗歌的关键之一。

　　

3. 意象的使用

　　意象是指通过具象、形象的表达方式来传达思想、感情的意思。良好的意象可以深入人心，使诗人的思想和情感有着最清晰的呈现。意象可以制造出各种比较、象征、夸张的艺术效果。当一个意象深刻印在读者的大脑中时，诗歌作品方能称之为佳作。比如，唐代诗人王之涣在其《登鹳雀楼》中，运用了“白云深处有人家，停车坐爱枫林晚”两句来传达自然景物之美的思想，被后人称为“万古文芳”之作。

　　

4. 篇章的结构

　　诗歌作品虽不同于散文那样需要事实阐述和逻辑性说明，但是，无论哪一类的诗歌作品都需要有着清晰的结构。首先，诗歌作品的首联应该切中主题，独具匠心，撷取读者的目光并激发读者阅读的兴趣；其次，根据主题，逐步展开，引出细节、描写情感，通过电影般的描述手法，打造神秘多姿的诗歌世界；最后，通过内皮的铺陈或议论发表，诠释主旨。一个同音同韵的诗篇或情色挂壁的俚曲无论如何都成不了佳作，因为它没有坚实的篇章结构作支持。

　　

5. 语言的鲜活

　　诗歌作品是文学艺术的瑰宝，它所使用的语言必须要鲜活、清晰。鲜活的语言可以使人们眼前一亮，抓住人们的眼球。在使用语言时，要注意不要滥用辞藻，并且要用心地打磨每一个词语，使每一个字都能承载着深刻的思想和情感。

　　总之，诗歌是文化的典范，需要贡献着诗人精湛的艺术技巧和无穷的才华。在创作诗歌时，我们应该注重艺术的细节，运用得当的韵律与格律，通过精致的意象与高妙的表达来传递思想和情感。同时，我们也要善于探索和创新，在语言和方法上进行尝试和实践，以便更好地打造出优美的诗歌作品。