琴与瑟：音乐史上的经典器乐

　　作为古代中国音乐的代表，琴与瑟一直以来都被崇高的地位所仰望。在诗歌中，我们也常见到琴瑟相和之情。本文旨在探究琴与瑟在诗句中的运用及其文化象征意义。

　　

1.琴的象征意义

　　琴，古希腊称为“琴弦相韵”的乐器，是中国五大传统乐器之一。在诗句中常出现，“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”，“瑟瑟发兮，未有知音。”这些句子里洋溢着琴声清幽、悠扬的境界，尤其是“琴瑟和鸣”这一形容，更具有宏大美丽的感受力。

　　除了音色优美之外，琴还有着其它的象征意义。宋代文学家欧阳修曾在其《苏幕遮·风入松》诗中写道：“出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。”这里的“壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血”就是置身孤境中不屈不挠的骨气所在。而这句话又被称为“琴心三句”。这里的琴并非具体意义上的乐器，而指的是人的心境和内秀。正如《论语》所云“君子乐胥民之乐”，琴也是一种寄托精神寄托情感的方式，伴随古人一生岁月长河。

　　

2.瑟的象征意义

　　瑟，是古希腊和古罗马用弦乐器之一。它与琴一样，都多用于诗词歌赋中的描述。瑟的音色清逸悠舒、柔美动听，乃至能够安抚情绪、调解冲突，被视为一种庄重、高雅、华贵的音乐形式。

　　在《离骚》中，屈原用“瑟瑟”来形容风动草摇，流水声响，暴风雨的呼啸声。在《古诗十九首》之《长恨歌》中，“瑟管铿玉”的形容，不仅表现了别离的痛苦，也暗示人生虚无的归宿。在魏晋南北朝时期，赋性、曲美、音调温柔优雅的瑟，被推崇为道家德行的象征。瑟算是中国最早的具备情感指向意义的乐器之一，它关乎到人的精神世界和文化意义上的传统美学。

　　

3.琴与瑟的共同点及区别

　　琴和瑟，虽然都是弹奏的弦乐器，但它们也有着一些不同之处。从简单的构造来说，琴的弦是拉扯的，手指插入弦间弹奏。而瑟的弦则是套在弓形的木架上。从音质、声音特征方面讲，琴与瑟的音乐风格也各有千秋。琴以其高贵典雅、清幽深沉的音色闻名于世，而瑟则因为其柔美温情、丰富表现力而备受推崇。

　　但是无论是琴还是瑟，它们在音乐上所涵盖的情感世界是相似的。早在3000多年前，中国先民已经开发出了琴和瑟等弦乐器，并通过它们传递不同时代的人们视界和美学情感。有着浓厚的文化气息的琴与瑟，不仅成为了古代文学中的经典乐器，并且是中国文化中的一部分，反映出中华民族内心柔软、优雅、豁达的特质。

　　

4.琴瑟之音的印象

　　琴与瑟，常被诗词文学所描绘。其中《千里之堤》中写道：“瑟瑟发兮，冱润其里。”《赘婿》里则用“瑟铿琅玕”的形容来渲染氛围，更加展现出琴瑟之音的魅力。在东晋名士王羲之的书法作品《兰亭序》中，不仅赞美了著名诗人祖逖起兵讨伐北方鲜卑的英勇，《兰亭序》又表达了王羲之和友人游兰亭所吟咏的“琴瑟之声，动听而和谐”之感受。可见琴与瑟的特殊风韵已经深深地烙在了中国文化的基因里。

　　

5.结语

　　琴与瑟，是中国乐器传统文化中的巨头级人物，历经千年依然屹立不倒。她们的音乐特色与象征意义，都有着极为丰富和细腻的内涵，它们一直激励着中国文化、文艺、认知方式的发展。我们对于琴与瑟的品位、欣赏和理解，也是一种身心愉悦与精神寄托，是我们应该珍惜的。”