探讨“问样貌”的诗句

　　在中国传统文化中，外表与内在有着密切的联系。人们常常将一个人的外表作为判断其内在品质的标准。古今中外的文学艺术也常将外貌描绘得十分真实鲜活，如唐代杜甫的“远看成岫近成峰，白云山下水连空”、明代唐寅的“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”，以及现代成名的“少年中国说”中的“我只喜欢这沉默中的美丽，她不为人知，她不张扬，她只是美丽的存在。”本文将探讨有关外貌的诗句，并试图从中找出我们对于外貌的认知和审美倾向。

　　

1. “玉树临风”与“倾国倾城”

　　“玉树临风”、“倾国倾城”这两个词语多被用来形容女性的美丽。《红楼梦》中“那娇笑隐半纱窗，玉树琼枝玲珑动”的写法意味着妙龄女子的风华正茂。

　　“倾国倾城”则更加高妙。它不仅描述了女子高贵、美丽的外表，更体现出它有种令整个国家都为之倾倒的才华和气质。描写中试图传达出一种由内而外的迷人美态。如果说“玉树临风”更显出青春年少、姣好倾城的容貌，那么“倾国倾城”的意思不仅聚拢着鲜花、珠帘与珠帘后面的人物，也暗示出外表美貌背后所蕴藏的文化底蕴和性格魅力。

　　

2. 美女诗与唐诗中的风景

　　很多时候，我们在阅读古代诗词及短篇小说时可以发现许多美女及佳丽的身影，如《伊索寓言》中的水仙月，杜甫的“红颜浅笑坐深宫，场中再见不相逢”，刘禹锡的“神女怜我薄扶桑，许採茶芽共汤汉”，对于美女与静谧童话式的环境中的描绘，不难看出美女与环境吻合之间的对称之美。

　　唐诗中的风景同样如此，诗人们常将景色联想到美女身上，如白居易的《赋得古原草送别》中，“离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情。”则将芳草连天与离别之情相结合，构成了一种深切且有些激动人心的美。

　　

3. 红颜夭折和剩男情结

　　红颜夭折是一个古老的传说，意味着美女沉沦、命途多舛。它不仅反映了那个时代对于女性的特殊期待、敬重和怜爱，也意味着女性必须得保护好自己。

　　而在现代社会，随着人们审美观念的改变，更多的年轻人选择了追求优秀的品质，而不再像古代那样把外貌当作决定因素。但也存在着现代版“红颜夭折”这一现象，即那些已经三十而立却难以相对于婚姻的“剩男女”。他们中很多人并没有缺少交际社交，缺乏爱情感情，并不至于绝望，但他们当中有的人选择拒绝现实，源于对自己身体的不满和自卑。

　　

4. 气质美和美的流派

　　与传统美学思想所主张的外貌美及鲜艳色彩相比，气质美强调了良善善感等不同类型的美，并且使品质和个性变得更为重要。在一些诗歌中，我们常能看到描写气质美的句子，如白居易的“神女怜我薄扶桑，许採茶芽共汤汉”，意味着女子对于周围环境的深刻感知。

　　而至于美的流派，则更明显地体现了审美定见。如唐·李白与宋·苏轼诗歌所具备的鲜明对比式意境，古冷今热、古风现代的风味，不难发现，在古代文学中美的界限是广泛而深刻的，体现了对于美的多元化认识。

　　

5. 特殊的身份和你的闺蜜

　　在很多时候，我们都会在身份地位与外表之间进行一些权衡来使自身更加完善。这也是人们千百年来追寻美的原因所在，是源于对于完美、人类性的执着。 在那些担任重要角色的女人中，在他们所身处的圈子里，她们除了须具备一定程度的表面美貌之外，更应该具备优秀地内在素质以及个性特征。

　　而在我们生活的现实中，闺蜜也许是一种更为亲密的选择，她不需要纯粹地追求完美，也不需要被迫去适应某种特殊身份所需要的呈现方式。相反，她是你最亲密的伴侣，无论外貌、身份还是其他方面，都能真诚地相待。

　　

结语

　　在本文中，我们探讨了有关问样貌的诗句，并试图从中找出我们对于外貌的认知和审美倾向。从玉树临风到倾国倾城、从红颜夭折到美的流派等，我们看到了不同文化背景下对于外貌美的独特认识。无论是追求完美，还是选择不按照传统定式出牌，在面对自身时保持真实性和坦率性，这种特别的关系形式，永远存在着。