古诗《中秋》和古诗《中秋月·苏轼》的意境对比

　　古诗是中华文化的瑰宝，在千年岁月中流传至今。其中，《中秋》和《中秋月·苏轼》两首古诗都以描绘中秋的月亮为主题，然而它们却展现了完全不同的意境。本文将通过对这两首诗的分析，探讨它们所表达的情感和传达的艺术魅力。

　　

一、《中秋》：诗人的思乡之情

　　《中秋》是唐代诗人杜甫笔下的作品，通过大自然中的中秋景象，抒发了诗人对故乡的思念之情。首先，《中秋》以：“银烛秋光冷画屏”作为开篇，直接描绘了中秋夜的月光，给人以寒冷孤寂的感觉。这种描写将人们的思绪拉回到了家乡，仿佛在远离的异地与亲人团聚的欢快已成为遥不可及的梦境。随后的几句：“轻罗已薄不飞绵，天阶夜色凉如水”则展现出了诗人内心深处的落寞与忧愁，令人油然生起对家乡亲人的牵挂之情。

　　

二、《中秋月·苏轼》：诗人的豪情壮志

　　相较于《中秋》，《中秋月·苏轼》这首宋代词作品则传递出一种豪情壮志。词的开篇是“银烛秋光冷胜却”，与杜甫的诗开头相似，但要表达的情感却完全不同。苏轼通过修辞手法的变化，将月光的冷寂转化为自身的高雅圣洁：“玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来”。词中融入了对中秋节传统习俗的描写，使得词人透过忙碌的日常生活流露出对理想境界的追求和人生价值的思考。并以“明月几时有？把酒问青天。”的高亢言辞，彰显了词人对自己命运的反思与无畏的壮志。

　　

三、意境的差异与传达的艺术魅力

　　从《中秋》和《中秋月·苏轼》这两首古诗中可以看出，古人对中秋的描绘千姿百态，反映了不同的心境和情感。杜甫笔下的《中秋》展示了一种思乡之情，通过以孤寂冷寥的中秋景象为背景，抒发了对故乡亲人的思念之情。而苏轼的《中秋月·苏轼》则传递出一种充满豪情壮志的意境，通过与中秋节习俗的结合，展现了词人对追求理想和探索人生意义的热切渴望。

　　这两首古诗所传达的艺术魅力也截然不同。《中秋》以其朴实真挚的语言和深沉的思想感染着读者，使人感受到诗人对家乡的思考与眷恋。而《中秋月·苏轼》则以其雄浑豪放的气势和抒发追求理想的激情，激励着读者面对命运的坎坷不屈不挠，寻求更高的人生境界。

　　总的来说，古诗《中秋》和古诗《中秋月·苏轼》通过对中秋景象的描绘，传达了完全不同的意境与情感。《中秋》抒发了诗人思乡之情，表达了对家乡亲人的牵挂；而《中秋月·苏轼》则展现了词人豪情壮志，彰显了对理想境界的追求。这两首古诗无论是在意境上还是艺术魅力上都各有千秋，都彰显了中国古代诗歌的独特魅力。