在中国古典诗歌的璀璨星空中，《黄鹤楼》无疑是最耀眼的星辰之一，这首诗以其雄浑的气势、深邃的意境和精妙的艺术表现，成为千古绝唱，关于《黄鹤楼》的作者究竟是谁，历代学者却有着不同的解读，本文将从历史文献、诗歌风格和文学影响三个维度，深入探讨《黄鹤楼》作者的争议，并分析这首诗为何能够穿越千年时光，依然在当代读者心中激起强烈共鸣。

一、《黄鹤楼》作者的传统认定：崔颢说

传统观点普遍认为，《黄鹤楼》的作者是唐代诗人崔颢，这一认定主要基于以下几点证据：

现存最早的唐诗选集《国秀集》和《河岳英灵集》均将《黄鹤楼》归于崔颢名下。《河岳英灵集》由唐代诗论家殷璠编选于天宝十二年（753年），距离崔颢生活的时代非常近，具有很高的史料价值，殷璠在书中评价崔颢："颢年少为诗，名陷轻薄，晚节忽变常体，风骨凛然，一窥塞垣，说尽戎旅。"并特别提到《黄鹤楼》是崔颢的代表作。

宋代重要文献《文苑英华》和《唐诗纪事》也延续了这一说法。《唐诗纪事》卷二十一记载："崔颢《黄鹤楼》诗云：'昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。'"这些宋代文献距离唐代不远，且在编撰时参考了大量现已散佚的唐代资料，其可信度较高。

崔颢（约704年-754年），汴州（今河南开封）人，开元十一年（723年）进士及第，曾任太仆寺丞、司勋员外郎等职，他早年诗风浮艳，后来经历边塞生活后，诗风大变，创作了不少雄浑豪放的边塞诗。《黄鹤楼》正是他诗风转变后的代表作，体现了其诗歌艺术的最高成就。

从诗歌本身来看，《黄鹤楼》的艺术特色与崔颢后期诗风高度吻合，诗中"黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠"的苍茫意境，"晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲"的工整对仗，以及"日暮乡关何处是，烟波江上使人愁"的深沉感慨，都展现了崔颢诗歌从早期绮丽到后期雄浑的转变轨迹。

二、《黄鹤楼》作者的争议：李白说及其辨析

尽管传统观点认为《黄鹤楼》作者是崔颢，但历代也不乏学者提出异议，认为这首诗可能出自李白之手，这种观点主要基于以下几个理由：

一是历史文献中存在不同记载，元代辛文房所著《唐才子传》中记载了一个广为流传的故事：李白登黄鹤楼本欲赋诗，因见崔颢《黄鹤楼》题壁，叹服不已，遂搁笔曰："眼前有景道不得，崔颢题诗在上头。"有学者考证发现，这一故事最早见于北宋《该闻录》，而更早的唐代文献中并无记载，可能是后人附会。

二是诗歌风格与李白高度相似。《黄鹤楼》中"黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠"的超迈飘逸，"晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲"的明丽自然，都与李白《登金陵凤凰台》等诗风格极为接近，特别是诗中对时空的超越性思考，更符合李白一贯的宇宙意识和浪漫精神。

三是存在署名不同的版本，在敦煌遗书中发现的唐诗抄本，有些将《黄鹤楼》归于李白名下，虽然这些抄本可能存在传抄错误，但也为作者争议提供了实物证据。

仔细分析这些证据，我们可以发现李白说的立论基础并不牢固：

关于李白搁笔的传说缺乏早期文献支持，很可能是后人根据两人诗风相似而编造的故事，李白确实创作了《登金陵凤凰台》，明显模仿了《黄鹤楼》的结构和意境，这反而佐证了崔颢是原作作者。

虽然《黄鹤楼》与李白诗风相似，但崔颢后期诗风同样具有雄浑豪放的特点，诗歌风格的相似性不能作为作者归属的决定性证据。

最重要的是，早期权威文献一致将《黄鹤楼》归于崔颢，而没有同时代的文献支持李白说，在没有确凿反证的情况下，我们应当尊重早期文献的记载。

三、为什么《黄鹤楼》能引发作者争议

《黄鹤楼》之所以会在作者问题上产生争议，恰恰说明了这首诗卓越的艺术成就和广泛的影响力，以下几个因素共同促成了这一现象：

艺术成就的普适性：《黄鹤楼》达到了唐诗艺术的巅峰，其意境之开阔、情感之深沉、语言之精炼，超越了个人风格的局限，呈现出一种普适的经典性，正因如此，后人很难将这样的杰作与某位诗人的个性完全绑定。

李白与崔颢的诗风交集：盛唐诗人普遍具有恢宏的气度和开阔的胸襟，而李白和崔颢在经历边塞生活后，诗风都趋向雄浑豪放，这种风格上的相似性使得《黄鹤楼》确实可能被误认为是李白作品。

名作效应的心理投射：后世读者倾向于将伟大的作品归功于已知的大家，李白作为唐诗的巅峰代表，自然容易被认为是《黄鹤楼》这样不朽杰作的作者，这是一种典型的"马太效应"在文学接受史上的体现。

文本传播中的信息损耗：古代诗歌依靠手抄传播，在漫长的流传过程中，作者信息可能出现错漏或混淆，特别是当作品本身足够优秀时，抄写者和读者可能更关注文本内容而非作者归属。

值得注意的是，黄鹤楼》作者的争议并非单纯的学术考据问题，它实际上反映了后人对这首诗的无限热爱和崇高评价，正是因为《黄鹤楼》的艺术魅力超越了时代和个人，才会引发人们对其出处的不断追问和思考。

四、《黄鹤楼》的文学价值与历史地位

抛开作者争议，《黄鹤楼》本身的文学价值和历史地位是无可争议的，这首诗代表了盛唐诗歌的最高成就，对后世产生了深远影响。

从诗歌艺术上看，《黄鹤楼》创造性地融合了古体诗的自由与近体诗的格律，前四句打破七律常规，连续使用三个"黄鹤"，不拘平仄，以古体行律，气势磅礴；后四句则工整严谨，对仗精妙，展现了诗人高超的艺术掌控力，这种"以古入律"的手法，开创了唐诗新境界。

在意境营造上，《黄鹤楼》将神话传说、自然景观和个人感慨完美融合，创造了极为开阔的审美空间，从"黄鹤一去不复返"的永恒之思，到"烟波江上使人愁"的现实之感，诗歌在时空维度上自由穿梭，给人以无限遐想，这种宇宙意识与生命情怀的交融，正是盛唐精神的典型体现。

在诗歌史上，《黄鹤楼》的影响力更是无可估量，李白《登金陵凤凰台》明显模仿了《黄鹤楼》的结构和意境；宋代严羽在《沧浪诗话》中推《黄鹤楼》为唐人七律第一；明清诗家无不将《黄鹤楼》视为学习典范，直至今日，《黄鹤楼》依然是中国人最耳熟能详的唐诗之一。

五、如何正确"阅读"《黄鹤楼》的作者

面对《黄鹤楼》的作者争议，当代读者应当采取怎样的阅读态度？笔者认为可以从以下几个方面着眼：

尊重文献证据：在没有确凿反证的情况下，应当采信早期权威文献的记载，认定崔颢为《黄鹤楼》作者，这是历史研究的基本原则。

超越作者争议：真正伟大的作品往往超越了个体作者的局限。《黄鹤楼》的价值不在于它是崔颢还是李白所作，而在于它自身无与伦比的艺术成就，读者应当更多关注文本本身而非作者归属。

理解时代风格：盛唐诗歌具有共同的时代特征，《黄鹤楼》的雄浑气象是那一代诗人的共同追求，将这首诗放在盛唐文化背景中理解，比纠结于个人 authorship 更有意义。

体会跨时空对话：有趣的是，正是《黄鹤楼》的作者争议，让我们看到了李白与崔颢之间可能存在的文学互动，无论"搁笔"故事真实与否，李白确实受到了《黄鹤楼》的启发，这种跨越时空的诗意对话本身就是一个美丽的文学现象。

回到最初的问题："《黄鹤楼》作者怎么读？"从文献考证的角度，我们应当读作崔颢；从诗歌接受的角度，我们也可以读出李白的身影；而从更广阔的视野看，我们或许应该将《黄鹤楼》读作整个盛唐时代的诗意结晶，这首诗之所以能够历经千年而魅力不减，正是因为它凝聚了一个伟大时代的精气神，表达了人类共通的生命感悟，在这个意义上，《黄鹤楼》的作者既是崔颢，也是每一个被它打动的心灵，当我们站在黄鹤楼上，望着滚滚长江，吟诵"黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠"时，我们都已经成为了这首诗的共同作者，延续着它永恒的生命力。