在中国古典诗歌中，叶绍翁的《夜书所见》以其简练的语言和深远的意境，成为宋代诗歌中的经典之作，这首诗描绘了夜晚所见之景，表达了诗人内心的孤寂与思乡之情，要真正理解这首诗的意蕴，必须从多个角度进行注释和解读，本文将从字词注释、诗歌背景、意象分析、艺术手法和情感表达等方面，全面解析《夜书所见》的深层含义。

一、诗歌原文及字词注释

《夜书所见》

叶绍翁

萧萧梧叶送寒声，江上秋风动客情。

知有儿童挑促织，夜深篱落一灯明。

**1. 字词注释

萧萧：象声词，形容风吹树叶的声音，带有凄凉之感。

梧叶：梧桐树的叶子，古人常以梧桐象征离别和孤寂。

送寒声：传递出寒冷的声音，暗示秋意渐浓。

江上秋风：江边的秋风，既指自然之风，也暗含漂泊之感。

动客情：触动游子的思乡之情。

挑促织：指儿童用草或细枝拨弄蟋蟀（促织即蟋蟀）。

篱落：篱笆，此处指农家院落。

一灯明：一盏灯亮着，与夜色形成对比，突出孤寂中的温暖。

二、诗歌背景与作者简介

**1. 叶绍翁的生平

叶绍翁，字嗣宗，号靖逸，南宋诗人，生卒年不详，他擅长写田园诗和抒情小诗，风格清新自然，语言简练。《夜书所见》是他的代表作之一，展现了宋代文人细腻的情感世界。

**2. 创作背景

这首诗可能写于诗人漂泊在外时，宋代文人常有游历、仕宦的经历，叶绍翁或许在某个秋夜独宿江边，听到风吹梧叶的声音，看到远处儿童捉蟋蟀的情景，触发了思乡之情，诗中“客情”二字，表明诗人此时的身份是“客”，即漂泊在外的游子。

三、意象分析：自然与人文的交融

**1. 自然意象

“萧萧梧叶”：梧桐叶落象征秋天，也暗示时光流逝和人生漂泊。

“江上秋风”：秋风萧瑟，常与离愁别绪相关联，如《楚辞》中“悲哉秋之为气也”。

“夜深篱落”：夜色深沉，篱笆院落显得格外寂静，衬托诗人的孤独。

**2. 人文意象

“儿童挑促织”：儿童无忧无虑地玩耍，与诗人的孤寂形成对比。

“一灯明”：灯象征温暖和希望，但在夜色中显得微弱，强化了诗人的漂泊感。

这些意象共同构建了一个秋夜思乡的画面，既有自然的萧瑟，也有人间的温情，形成强烈的艺术感染力。

四、艺术手法：对比与衬托

**1. 动静结合

动景：风吹梧叶、儿童嬉戏。

静景：夜色深沉、孤灯微明。

这种动静结合的手法，使画面更加生动，也突出了诗人的孤独。

**2. 对比手法

儿童的天真与诗人的沧桑：儿童无忧无虑地玩耍，而诗人却因秋风触动乡愁。

灯光的温暖与夜色的寒冷：一盏孤灯在黑暗中显得格外明亮，但无法驱散诗人的寂寞。

**3. 借景抒情

全诗没有直接抒发情感，而是通过景物描写间接表达思乡之情，体现了中国古典诗歌“含蓄蕴藉”的特点。

五、情感表达：游子的孤寂与乡愁

《夜书所见》的核心情感是“客情”，即游子在外漂泊的思乡之情，诗人通过秋风、梧叶、儿童、孤灯等意象，层层递进地展现内心的孤独：

1、秋风梧叶：触发诗人的漂泊感。

2、儿童嬉戏：反衬诗人的孤寂。

3、深夜孤灯：象征诗人对家的思念。

整首诗的情感基调是“哀而不伤”，虽有忧愁，但并不绝望，而是带着一种淡淡的怅惘，体现了宋代文人内敛的情感表达方式。

六、历代评论与解读

历代文人对《夜书所见》的评价多集中在它的意境和语言上：

明代·胡应麟：“叶诗清丽，如‘夜深篱落一灯明’，语淡而情深。”

清代·沈德潜：“此诗写客情，不言愁而愁自见。”

现代学者则更关注其意象组合和情感表达方式，认为这首诗体现了宋代诗歌“以景写情”的典型特征。

七、一首诗的多重解读

《夜书所见》虽然只有短短四句，却包含了丰富的意蕴，从字词注释到意象分析，从艺术手法到情感表达，这首诗展现了古典诗歌的深厚魅力，它不仅是一幅秋夜思乡图，更是一曲游子的心灵独白，通过细致的解读，我们可以更深刻地理解叶绍翁的诗歌艺术，也能感受到千百年来中国人共有的乡愁情感。

**参考文献

1、《全宋诗》

2、钱钟书《宋诗选注》

3、袁行霈《中国诗歌艺术研究》