岂惟的诗句

　　 岂惟（1901-1967），原名冯卓峰，字赞庭，号玉溪山人，是20世纪中国著名的现代主义文学和艺术运动的代表人物之一。他的诗歌性极强，语言简练、精炼，既具有思想深度和感情内涵，又经常带有超现实的意象和神秘主义的气息，成为中国现代诗歌中具有重要影响的代表人物之一。

　　

从青年时期到早期作品

　　 岂惟生于清末民初之际，他的成长轨迹可以被看做是中国现代主义文化传统的承袭者。在他青年时期，他曾旅居日本，这次旅行的经历对他后来的创作造成了很大影响。他早年的诗歌作品充满了对生命的探索和对现实的批判。

　　 在1930年代初，他开始发表诗歌，也和其他诗人共同创建了“诗声”派。1934年，他发起创办了《诗林》杂志，这一活动标志着中国现代诗歌运动的开始。在这个时期，岂惟的诗歌充满了苦涩和悲痛，他的题材也广泛涉及到大自然、爱情、生命、城市、社会不公等方面。

　　

转变与创新

　　 在1940年代，岂惟逐渐转向了超现实主义和神秘主义风格。他的诗歌中出现了很多怪异、幻想的图像，如镜子、鬼魂、枯枝等。这一时期他的作品，虽然在形式上更为复杂和艰深，但依然富有思想性和艺术性。

　　 在1950年代，岂惟开始探索抒情主义风格。他将诗歌作品中的情感，借助民谣的形式表现出来。这种“文学化的民谣”风格后来成为他标志性的诗歌风格。在这一时期，岂惟的诗歌充满了关怀和爱，同时保留了超现实主义和神秘主义的元素。

　　

经典之作

　　 岂惟的作品涵盖了自然界、历史、社会和人类情感的方方面面。其中最有代表性的作品是《致橡树》，它是中国现代诗歌中最为著名的爱情诗之一。这首诗尤以岂惟对生命和爱情的理解令人深思。另外，他还创作了不少让人感到深沉的诗篇，如《向日葵》、《我曾经爱过你》等。

　　 从上述点滴可以看出，岂惟的诗歌在为现代诗歌开辟了更为广阔的语境和视野的同时，也将中国文化传统、人文精神和现代主义的艺术理念进行了结合，成为中国现代诗歌不可忽视的部分。

　　

总结

　　 岂惟是20世纪中国诗歌中最具创新精神和独特风貌的诗人之一，他的诗歌富有异象和探究生命意义的思考，这对于现代文学发展以及社会文明的进步都具有一定的启示意义。他的杰出贡献和影响甚至超越了他所处的那个时代。